雾景拍摄构图有哪些小技巧

　　很多人都喜欢在阳光明媚的情况下拍照，其实，有许多极限的环境如雨、雪、雾下往往会得到更好的拍摄效果，这些环境下的拍摄往往要注意许多问题，以下是学习啦小编为你整理的雾景拍摄构图有哪些小技巧，希望能帮到你。

　　随时间推移调整白平衡

　　雾景拍摄时，画面上浅白色占据画面较大空间，因此对白平衡设置应有一定技巧。

　　一般在太阳未出之前，由于色温较高，拍摄的雾气往往会呈现蓝色调，这样的偏蓝色调恰好也是早晨拍摄的重要特点。如想去掉蓝色调，可采用阴天白平衡模式，画面中会自然增加黄色调使得雾气呈现白色。

　　而当太阳照射到雾气上时，这部分的雾气便会呈现红黄色，这种低色温也是自然光偏低色温的正常反映。一般不用去除。

　　随着时间推移和太阳逐渐升高，光线色温也会随之趋于正常。这时使用自动白平衡就可以得到较正常的色彩还原，有时为了得到特殊的氛围还可以手动调整白平衡，使得本来白色的雾气呈现蓝色调或灰黄色调，也是常用的艺术手法。

　　雾天一般为散射光，但阳光的方向一般可以分辨，如果使用顺光拍摄，景物有时会流于平淡，所以一般使用逆光或侧逆光拍摄，可以增加画面的透视效果和景物立体感。如有炊烟或其它烟雾效果则会更佳。

学习啦在线学习网 　　有时雾气适当的时候，太阳光透过树或远山往往会形成强烈光束效果，更是拍摄的良机。

　　雾中拍摄夜景往往也会有很不错的效果，尤其是在天刚开始转暗，天空尚未完全变黑时的拍摄效果最为理想。

　　安排好画面的拍摄元素

　　一般而言，大雾、浓雾时由于可见度较低，不太适合大场面的表达，拍摄时中远景物也由于雾的影响清晰度下降，色彩暗淡，因此适合拍摄拍摄近景为主的风光片和一些小品题材。

　　如果是轻雾或流动的条带状雾气则适合拍摄山水、风光等大场景的题材。

学习啦在线学习网 　　雾景作品安排画面构图时，应尽量选择有远景、中景、近景的画面，以表现景物的纵深感和空气透视感。

学习啦在线学习网 　　雾景拍摄中由于远景、中景细节较差，因此近景往往成为视觉中心点，必须认真细心选择，一般应尽量选取暗色调的事物为前景，才能从大片的雾气中跳出来，拉开视觉距离，通常可以选择造型优美的树、色彩艳丽富有细节的建筑、形成深色剪影的小舟、飞鸟、芦苇、不规则的栏杆、劳作的人物等作为前景，可得到较好的视觉效果。

学习啦在线学习网 　　前景的画面主体主体所占的面积不要太大，一般以不超过画面面积的1/4为好，这样就可以用大面积的浅色调来突出小面积黑色调的被摄主体，形成强烈的明暗对比，有利于对雾的表现和有利于增加画面的空间感和纵深透视感。

学习啦在线学习网 　　中景最好占据较大面积，远景则是烘托前景和中景的基础，通过前、中、远景的不同影调对比，画面层次就显得比较丰富。

　　以上只是一般的构图模式，拍摄时应该因地制宜，发挥想象力和创造力，充分表现雾景的特点和氛围，才能得到理想的作品。

　　雾景作品的后期处理

学习啦在线学习网 　　雾景作品前期的曝光准确性相当重要，因为中远景的清晰度和反差层次一般较低，如果后期过度调整往往会导致画质下降严重，出现颗粒感和色彩断层，因此应多留意拍摄时的曝光准确性。

学习啦在线学习网 　　雾景的后期处理一般转为黑白是常用技巧，因雾景一般色彩饱和度较低，处理成黑白片后常常可以使色调更单纯，更富有表现力。

学习啦在线学习网 　　雾景作品转黑白推荐使用photoshop cs3的“图像”-“调整”-“黑白”功能转换，可以对各色彩通道进行单独调整，可以得到较满意的效果。

　　此外后期整体色调处理为偏蓝或偏黄的色调也是常用的手法，可以使用“图像”-“调整”-“色彩平衡”的方法进行调整，也可以使用“图像”-“调整”-“可选颜色”，调整其中的中灰和白色得到偏蓝或偏黄的色调，这样的调整会对画质的损害更少一些。注意色调的调整不宜过度，否则会有失真的感觉。

学习啦在线学习网 　　还有些作品在雾景作品中刻意加入粗颗粒，达到苍茫、浑朴的意境，具体方法是在photoshop的“滤镜”-“杂色”-“添加杂色”，设置需要的颗粒感即可