正确的唱歌发声方法
唱歌是现代年轻人的重点娱乐项目，那么如何才能唱好呢?下面就是小编为您收集整理的正确的唱歌发声方法的内容，希望可以帮到您，如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦!
正确的唱歌发声方法
如何把嗓子打开
若想把喉咙完全打开，必须首先搞清楚用力的部位和感觉。在歌唱时如果能将喉咙完全打开，那么歌者自身的感觉应该是喉咙即有向外扩张，又有使喉结向下的力量。“正确地打开喉咙是感到颈部往四周扩张。”“要感到喉咙的的两侧的肌肉发酸，在促使喉结往下放，这才是对的。”大家可以将两只手自两肩像推 开两堵墙一样向外推，以示说明这种力量的方向和感觉。
1、打哈欠是体会打开喉咙的最简单的途径
学习啦在线学习网“有种办法能把喉咙打开，当你困了，一面讲话一面打哈欠，这时喉咙就打开了。”
“要防止打哈欠打得太过头了，那样会使声音太靠后。”
学习啦在线学习网2、找到胸部的支点有利于打开喉咙
学习啦在线学习网“唱歌时声音是从咳的地方发出来的。”
学习啦在线学习网“声音是从两锁骨中间那里发出来的，声音要深”，“声音是从喉咙最底部发出来的。”
3、模仿嗓子宽的人歌唱有助于打开喉咙
学习啦在线学习网“模仿嗓子宽的人去唱，不要模仿那人的音色，主要模仿他的技术。做为技术无论对哪一个声部都是同一的要求。”
学习啦在线学习网4、不张大嘴唱歌可以迫使喉咙打开
学习啦在线学习网5、大笑和哭也有助于打开喉咙。
6、向后仰头常可以找到打开喉咙的感觉。
除此之外，我个人还有这样的体会：当喉咙完全打开时，在歌唱时会感到头部有一种向前和向上顶的力量，即在某种程度上有梗脖子的感觉。美国著名男中音歌唱家舍瑞尔·米尔恩斯在谈到纠正某些歌者在歌唱中头和下巴的状态不够自然时，主张将双手十指交叉，放在头部的后上方，在歌唱时轻轻用力向前搬，而头部又轻轻向后仰，这时头和下巴便处于歌唱时的状态。
还有一种感觉我认为是非常重要的，就是当喉咙完全打开时，歌者在歌唱时会感到喉咙似乎不复存在了，只有气息的`支持和响亮的面罩共鸣 是歌者能明显感觉得到的。“歌唱时只有横膈膜和面罩发生接触”。就是说，完全打开的喉咙似乎是一个畅通无阻的通道，声音在这里不会受阻，而是送进了上面的面罩，这虽然是一种感觉和想象，但似乎也是客观存在的事实。这种感觉是世界上许多著名歌唱家都认可，并非常强调的，所以歌者一定要努力寻求这种感觉，只有这样喉咙才是完全打开的。
如何寻找面罩共鸣
我认为面罩共鸣实际上是打开鼻咽腔的产物。就是说，当歌者的声音获得了充分的面罩共鸣时，他(她)的鼻咽腔是完全打开的。如果说打开喉咙是要求打开喉咽腔和口咽腔，那么，要想把声音送进面罩，还必须同时把鼻咽腔打开。所以所说的打开喉咙是要求上下左右都打开。……如何做到在打开喉咽腔的口咽腔的同时，把鼻咽腔也完全打开，从而获得充分的面罩共鸣呢?
1、面带微笑声音容易进入面罩位置
古代的老师教唱歌只教两件事：一是打哈欠打开喉咙;二是微笑地唱有助于声音进入面罩。就靠这两点我国历史上出现了很多优秀的歌唱家。
学习啦在线学习网2、用哼唱的感觉到面罩共鸣
学习啦在线学习网“在哪里哼就在哪里唱。”当然这种哼唱必须是以完全打开的喉咙和良好呼吸支持为前提，否则是哼不到面罩里面去的。另外在哼是要尽量找到一种晕乎乎的感觉，这说明打开了鼻咽腔真正哼到头上去了。
学习啦在线学习网3，不张大嘴也有助于找到面罩共鸣
除不张大嘴外，歌者不要用嘴去控制声音或用嘴去做声音，这样往往会影响面罩共鸣。
4、小声练唱有利于找到面罩共鸣。
学习啦在线学习网5、讲话时也应该尽量运用面罩共鸣。
说话要像唱歌那样好听，唱歌要像说话那样自然。
关于高音问题
学习啦在线学习网1、唱高音之前必须做好充分准确，这个高音的印象早就印在你的脑子里了。
我理解这句话包括两个方面的内容。其一是说，在你的头脑里必须 树立起正确的声音形象，其二是说，唱高音之前，发声器官的各个部位，如横膈膜的支持、喉结的位置和面罩共鸣等，都要做好将要积极工作的准备。
学习啦在线学习网2、声音的动作与音高正好是相反的。
学习啦在线学习网就是说，越往高音唱，歌唱发声器官某些部位的动作与感觉越要往下。这种反向动作可以概括为三个方面，“唱高音时别用外在的力量往上冲，而是用内在的力量：一是喉结两侧的肌肉将喉结往下拉;二是横膈膜有力的控制呼吸;三是头别往前伸，也别仰头，而应略低头。”
学习啦在线学习网3、高音最需要面罩共鸣。
4、唱高音要有自信感。
练声时应该注意的问题
1、练声是一项艰苦的劳动
2、练声时要保持良好的歌唱状态
3、练声时要培养歌唱意识
学习啦在线学习网4、练声时要力求主客观统一
5、练声要有的放矢
6、练声时不要过于追求音量
学习啦在线学习网7、练声时注意力要特别集中
学习啦在线学习网8、要用科学的态度练唱
歌唱发声练习的步骤
歌唱发声基本功的练习，一般按音域进展的规律，可分为三个阶段进行。
第一阶段
以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论哪一个声部，都应该从中声区开始训练。练中声区的音相对巩固后再逐 步扩大音域，要知道声乐学习要从基础入手，中声区是歌唱嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达”的道理。
第二阶段
学习啦在线学习网是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区(即换声区的训练)，为进入头声区的训练打好基础。第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，再进入高声区的练习。
第三阶段
即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域，做较复杂的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。这了阶级的练 习要特别注意高、中、低三个声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和疙瘩，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣，从而达到统一声区的目标。这样我们 歌唱发声的乐器基本制造完毕，可以唱一般难度较大的歌曲了。
唱歌的正确发声方法
一、胸腹部肌肉是高音的动力之源
学习啦在线学习网胸腹肌肉群是气息的来源、歌唱呼吸的原动力，它包括肺、胃及肺部下端的一片肌肉——横膈膜，是一个大而有力的肌肉膜，它的作用是控制呼吸，在静止时呈倒置的盆型，吸气时变成顺置盆型。在整个歌唱过程中呼吸的程序是：口鼻吸气使腹部向外突出—横膈膜和胃下降—腹部向内收进呼气—胃上升，横膈膜还原。这一过程支持着整个歌唱，无论演唱中音区还是高音区。
学习啦在线学习网很多人都知道气息的支持力，但有些初学者为了强调这一点总是不管轻、重、强、弱都把气息憋紧来唱，使气息像木棍一样顶在胸部，腰部肌肉更加僵硬，用气不灵活，声音缺乏生命力。其实气息应该像一条软鞭轻轻挥动而猛然击打，使其灵活有力。唱强音和高音时气息更应松畅，靠加强气息的弹性力量，增强气息的流量和流速来完成。
在演唱高音时，气息支持和控制被认为是最难的。很多学生在唱到a2这个音时就会很紧张，就会提前高挺胸、猛吸气的做准备，然后憋着气唱出来，这样的声音又挤又紧，甚至还会破音。虽然演唱高音比起唱中音要更为费力，但我们要知道“力量来自于放松”。因此在歌唱高音之前除了心理上放松之外更要放下胸腹部各肌肉群，借助于叹气的感觉将气充分吸到腰部四周，感觉前后腰部都膨胀起来，胸肩随之放宽，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，产生一股强流，随后撞击我们的声带便产生了高音。呼吸肌肉群不能因为音高的变化而上伏，要找到整个身体的两个支点，即小腹和声带，使之产生对抗，保持住腹肌向下压的力量使气息更具支持力。另一方面，在歌唱一个长拍高音时，很多学生会因为气息不够而保持不住音高，使其偏低，这因为不能有效地控制腰腹部的收缩及气息的流量与流速。
二、声带振动高音
学习啦在线学习网音高取决于振动的频率，而振动的频率则与振动体的.长短、厚薄、张力有关。声带的发音过程中就是按照这种振动规律发音的。
从声带振动部位上，常常分为整体振动、边缘振动。整体震动，随着声音的升高，声带的张力逐渐加强，但仍然以拉紧声带并快速振动为主;边缘振动，发高音部分时，由于声带被拉长，变薄，声门没有完全靠拢，气息相对轻松经过声门，只引起声带内侧的振动，于是出现了边缘振动。
由此可见，从低音区到高音区，声带始终是在一定的张力范围内，声带向下挡气的情况下完成发音的。其振动过程是由整体振动再到边缘振动，这是运用正确的声带生理机制理论来指导演唱高音。
三、口腔器官在高音时的协调兼顾
学习啦在线学习网口腔器官中的喉、舌、唇、齿、牙是歌唱的吐字主要部位，“字正腔圆”无论在中国戏曲还是西洋美声都是一条演唱准则。为了更好地兼顾共鸣与吐字，我们必须协调喉与口腔内器官的作用。
在歌唱高音时更需要让自己的喉与舌等口腔器官保持最大的空间，使它们保持对抗的状态。在发声最基本的五个母音中，每个母音的发音在口腔里的位置都不同。发“o”音时最靠近舌根部，“a”音在舌部偏后，“e”音在舌头的中部偏前，“i”音在舌尖部，“u”音在舌尖前的嘴唇部位。不难发现“i”“u”母音的咬字位置最为靠前，离喉部的距离更远，所以它们被认为是在高音区很难发清楚的两个母音。此外，语音中的辅音是在发音时气流受唇、齿、舌、牙、喉阻碍的音。如：b、p、m是唇阻气;d、t、l、n是舌阻气;k、g是喉阻气。这些辅音在高音区运用时，其中喉阻气的辅音相对容易些。
因此，在高音区演唱时应该运用口腔器官自身所具备的机制，清楚而又不失良好共鸣地唱好每个字，还要了解母音在口腔的发音部位以及辅音的阻气方式有效地帮助或纠正在高音区的吐字，然后有机地配合其他腔体肌肉的协调动作，使我们的高音不再顾此失彼。
四、用鼻腔和口腔的生理机制挂住高音
学习啦在线学习网我们知道声音是在硬口盖处振动共鸣，高音则是在硬口盖和鼻腔之间共鸣。鼻腔是指从鼻孔到咽腔这一段管道，当我们唱歌时，气息(振动波)能达到鼻腔的顶端，使鼻腔产生了共鸣。所谓“高位安放”就是指振动波通往鼻腔的共鸣。
鼻腔往上就是由额窦、蝶窦、筛窦各血腔组成的头腔，歌唱时由于声波引起了蝶窦空间的振动就产生的强烈的共鸣，这就是我们所要的高音。这种声音极其明亮、光彩、辉煌，富有穿透力。根据鼻腔和头腔振动产生高音的生理机制，具体方法是：把口腔内声波在硬腭上的集中反射点稍后移，下腭放下，软腭和会厌用打哈欠的感觉尽量往上提，使口、鼻腔之间的通道和空间更宽些，声波便会沿着上腭骨传到鼻腔和蝶窦等，引起振动。找到头腔共鸣最有效的办法就是用前面的要领进行“哼鸣”练习，使声音集中在眉心，声音有了聚集点和高位置后，音质才能纯净明亮、结实丰满、穿透力极强。
综上所述，歌唱能力最终取决于我们自身的生理机制，只要具备完整的生理构造，树立科学的高音观念，遵循循序渐进和持之以恒的学习原则，保持清醒的头脑和正确的判断力，不急于求成，用勇气和毅力坚持不懈地找到属于我们自己的高音。
唱歌发声练习方法
第一阶段
以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论哪一个声部，都应该从中声区开始训练。练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域，要知道声乐学习要从基础入手，中声区是歌唱嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达”的道理。
第二阶段
学习啦在线学习网是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区(即换声区的训练)，为进入头声区的训练打好基础。第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，再进入高声区的练习。
第三阶段
学习啦在线学习网即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域，做较复杂的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。这了阶级的练习要特别注意高、中、低三个声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和疙瘩，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣，从而达到统一声区的目标。这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕，可以唱一般难度较大的歌曲了。