3d电影知识(2)
3d电影知识
3D拍摄
摘下3D眼镜，你看到电影画面是重的。两个重叠的画面并不是完全一样的，而是用两个不同的摄影机拍摄出来的。3D电影的原理其实跟人眼是一样的，之所以我们用肉眼看到的世界是有立体感的，是因为两个眼睛细微的角度差别经由视网膜传至大脑里，就能区分出景物的前后远近，进而产生强烈的立体感。
学习啦在线学习网 3D 电影在拍摄的时候，就是用两架摄影机模仿了人的眼睛。行内有‘昆虫眼’、‘人眼’、‘巨人眼’之说，如果要拍很近的景，两个摄影机要像苍蝇的眼睛一样离得那么近。一般的话两个摄像机之间的距离跟人眼差不多。如果要拍远景，两个摄像机就要分得像巨人的眼睛那么开。根据拍摄距离的远近，有一个公式来算出两个摄像机之间的距离应该摆放得多远。“但是光靠公式也不行，主要还是要靠经验。有时候两个摄像机可能会垂直着或是斜着放，然后再用一面镜子，才可以完成拍摄。”
3D 电影为什么现在开始成气候，以前用胶片拍3D，一套摄影机有三四十斤重，到了数码时代，3D摄影机已经不到10斤。在放映的时候，以前的胶片3D电影必须两台放映机一起放，稍微一不同步电影就毁了。电影技术日新月异的发展使得3D电影快速上马。
学习啦在线学习网 其实这几年3D电影一直集中在动画领域，那是因为动画片加30*的投资就能变成3D的了，只需要后期弄弄就行。真人实景的3D的投资就得比2D的多一倍了。立体摄影器材、后期制作、选景、耗时等都牵涉到费用问题，而且如果拍得不好，后期用的时间会更长，花的费用也相对更多。”
3D电影制作流程
剧本讨论
立体影片制作客户的要求，主要诉求点，制作师交流与沟通。
概念设计
业内通用的专业立体电影流程前期制作，内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格(色调，节奏，情绪，泥塑---魔戒，星战，绿巨人等)定位工作，给后面三维制作提供参考。
分镜故事板
根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作，手绘图画构筑出画面，解释镜头运动，讲述情节给后面三维制作提供参考。
粗模
在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，为故事板(Layout)做准备。
用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout(3D故事板)。其中包括软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。
根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，在三维软件中进行模型的精确制作，是最终动画成片中的全部“演员”。
贴图材质
根据概念设计以及客户、监制、导演等的综合意见，对3D模型“化妆”，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，是动画制作流程中的必不可少的重要环节。
骨骼蒙皮
根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型(主要为角色)进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。
分镜动画
参考剧本、分镜故事板，动画师会根据Layout的镜头和时间，给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画，有人工设定关键帧，也有动作捕捉器。动画调节在三维动画中是与二维动画类似的思考方法，但在这个工作上三维动画有很大的优势。我们知道二维动画在制作时有“原画师”和“动画师或中间画”，在三维动画的世界之中设计者做的是“原画师”的工作，我们操作骨骼系统在不同的关键帧设定动画。而“动画师”的工作则全部由计算机自动完成。
灯光
学习啦在线学习网 根据前期概念设计的风格定位，由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。
3D特效
学习啦在线学习网 根据具体故事，由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维软件(Maya)中的实际制作表现方法。
分层渲染
学习啦在线学习网 动画、灯光制作完成后，由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染，提供合成用的图层和通道。
学习啦在线学习网 配音配乐 由剧本设计需要，由专业配音师根据镜头配音，根据剧情配上合适背景音乐和各种音效。片子的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，片子将拥有独一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但会比较贵;如果选曲，在成本方面会比较经济，但别的片子也可能会用到这个音乐。
旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效剪辑师会为影片配上各种不同的声音效果，至此，一条立体电影的声音部分的因素就全部准备完毕了，最后一道工序就是将以上所有元素并的各自音量调整至适合的位置，并合成在一起。这是立体电影制作方面的最后一道工序，在这一步骤完成以后，则立体电影就已经完成了。
后期剪辑
用渲染的各图层影像，由后期人员合成完整成片，并根据客户及监制、导演意见剪辑成不同版本，以供不同需要用。
看过“3d电影知识“的人还看了：